Iris van Herpen, la diseñadora que imprime en 3D, oscila entre la moda y el arte contemporáneo

Desde el 29 de noviembre, el Museo de Artes Decorativas de París acoge una nueva exposición dedicada a la obra de la modista Iris van Herpen. Nuestros equipos han tenido la suerte de visitarla y descubrir los cientos de piezas de la colección, desde vestidos de alta costura hasta accesorios, pasando por el laboratorio de trabajo de la diseñadora holandesa. Entre ellos, las tecnologías de fabricación aditiva: Iris van Herpen utiliza las nuevas tecnologías y las combina con métodos más tradicionales para crear auténticas obras de arte. Y sí, no se trata de una exposición de moda, sino de arte. Sculpting the Senses es un viaje a través de las fuentes de inspiración de la artista, que muestra todo su talento y genialidad, sin olvidar el modo en que la fabricación aditiva puede influir en la industria de la moda.

La exposición está dividida en 11 salas diferentes y sigue un recorrido preciso, de lo micro a lo macro, para terminar con el tema de la exploración espacial. Iris van Herpen es una artista especialmente influida por la naturaleza, la ciencia y la literatura. Es una de las únicas diseñadoras que combina tecnologías digitales y técnicas artesanales, sin pasar por la fase de dibujo. Siempre parte de un material y lo estudia desde todos los ángulos para imaginar un nuevo vestido o accesorio. La exposición Sculpting the Senses presenta un centenar de sus vestidos y cuarenta accesorios, entre los que figuran piezas que han lucido celebridades como Shakira, Beyoncé, Natalie Portman o Lady Gaga. No todas estas piezas están impresas en 3D, pero todas tienen una fuerte dimensión tecnológica y están marcadas por la colaboración con otro artista, ya sea pintor, escultor, autor o diseñador de sonido.

Más de 100 vestidos expuestos

Paseando por las distintas salas de la exposición, uno se da cuenta rápidamente del potencial artístico de la diseñadora. Mezcla con brillantez materiales, colores e inspiraciones para dar vida a vestidos únicos con formas sorprendentes. Entre las prendas diseñadas mediante fabricación aditiva se encuentran el vestido Hybrid Holism, producido con estereolitografía; el vestido Foliage, realizado con PolyJet; y la Catedral, una pieza impresa con 3D SLS. La diseñadora colabora estrechamente con Materialise para producir sus vestidos. De hecho, una de sus piezas, Futurama, se imprimió en 3D con el polvo Bluesint PA 12 de la empresa belga. En cada ocasión, la impresión 3D le ha permitido imaginar nuevas formas y movimientos para sus creaciones, así como combinaciones de materiales que de otro modo no habrían sido posibles. A menudo combina la fabricación aditiva con otra técnica, como la galvanoplastia, que le permite añadir una capa de metal -plata o cobre, según el vestido- a la prenda. Esto le permite conseguir el efecto deseado e ir más allá de ciertos límites de la impresión 3D, por ejemplo, el color de los polvos SLS.

Destaca la sala titulada «El esqueleto encarnado», donde podemos ver su vestido Skeleton, impreso en 3D en una máquina SLS con poliamida. Iris van Herpen, fascinada por el mundo vivo, la anatomía humana y la morfogénesis, ha diseñado una colección centrada en los músculos, los tejidos y los huesos. El resultado es un vestido que se asemeja a un exoesqueleto, con sus formas intrincadas, detalladas y originales. La artista da nueva vida a la silueta, centrándose en particular en las conexiones entre la naturaleza y el ser humano.

El vestido esqueleto

Por último, nos gustó mucho su «Atelier Alchimique», una zona de la exposición que incluye cientos de muestras de materiales, proyectos realizados con otros artistas, etcétera. Nos permite sumergirnos en la trayectoria de la diseñadora holandesa y entender un poco mejor su forma de trabajar. Se ve que no sigue las reglas y los códigos de la moda; por ejemplo, no diseña en absoluto sus vestidos o prendas. Empieza con un material e imagina formas, movimientos que crea combinados con las tecnologías -incluida la impresión 3D-.

El taller de alquimia incluye varias muestras de materiales

En conclusión, la exposición de Iris van Herpen es muy completa y se dedica más a esta reflexión sobre el arte contemporáneo que a la moda. No todo está impreso en 3D, pero hay suficientes piezas expuestas para hacerse una idea del papel de las nuevas tecnologías en la obra de la artista. No le vamos a mentir, algunos de los espacios son bastante sorprendentes, incluso excéntricos, ¡pero merece la pena visitarla si pasas por París! La exposición se clausura el 28 de abril de 2024.

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*Créditos de todas las fotos: 3Dnatives