Lab 3Dnatives: probamos Meshy Edit, el editor de modelos por IA para impresión 3D

En septiembre, pusimos a prueba Meshy 7.1 en el 3Dnatives Lab y analizamos qué es lo que llega realmente al slicer cuando conviertes una foto en un modelo 3D. Con los objetos sencillos, Meshy cumplió lo que prometía, y cualquier superficie que la cámara no hubiera captado era pura suposición. El Ligier JS2 R quedó convincente, aunque con los soportes del alerón y los brazos de los retrovisores de alrededor de un milímetro de grosor. El Jacob & Co. Astronomia apareció con una presilla y una hebilla que Meshy se había inventado. A la catedral de Le Mans le faltaba la nave central. En aquel momento, la única forma de cambiar una pieza de un modelo era volver a generarlo y cruzar los dedos, y una nueva generación lo cambia todo, incluidas las piezas que te gustaban.

Meshy Edit, lanzado el 16 de octubre de 2026, promete justo lo contrario. Rodeas la parte que quieres cambiar, describes la modificación en una sola frase y, un minuto después, tienes una nueva versión del modelo en la que solo ha cambiado esa pieza. Para la impresión 3D, esto tiene más importancia que para cualquier otra aplicación: si ya has laminado y escalado una figura, lo que necesitas es cambiar un solo detalle, no una figura nueva basada en la misma idea.

Así que volvimos al Lab con una pregunta práctica: cuando una pieza de un modelo está mal, ¿puede Edit arreglarla sin tocar el resto? Realizamos 36 ediciones en 11 modelos, desde los propios ejemplos de demostración de Meshy hasta nuestra mascota Leo, pasando por los modelos de septiembre, una figurina y una serie de coleccionables de Leo, y comparamos cada resultado con la versión original.

1. Primeros pasos, créditos y límites

La herramienta Edit se encuentra en la barra de herramientas debajo del visor del modelo, y Meshy también la incluye en el espacio de trabajo Print, dentro del panel de posprocesado. Según Meshy, está disponible para todos los usuarios registrados (no solo para los de pago) y a principios de diciembre debería lanzarse una API. Cada edición cuesta 20 créditos, frente a los 25 de una nueva generación en Ultra 2K. Si una edición falla, los créditos se reembolsan automáticamente, algo que nos ocurrió tres veces durante la prueba.

Según el centro de ayuda de Meshy, Edit funciona en modelos generados en Meshy con Meshy 6 o Meshy 7,1 con una resolución de hasta Ultra 2K. No es compatible con modelos Ultra 4K, low poly, subidos por el usuario, divididos, con esqueleto o animados. Hemos podido confirmar dos de estas limitaciones. En un modelo Ultra 4K, el botón de Edit aparece en gris. En un modelo subido a la plataforma, también aparece en gris y no hace nada. Los modelos texturizados sí se abren en Edit, pero aparece un aviso indicando que la edición se aplica sobre la versión sin texturizar, por lo que se pierde la textura.

2. La herramienta

Edit abre el modelo en un modo de edición con dos herramientas de selección. El Lazo dibuja un círculo en la pantalla y selecciona todo lo que queda dentro, atravesando todo el modelo; por tanto, si rodeas una mano desde la parte delantera, también estarás seleccionando el dorso. El Pincel pinta una selección sobre la superficie, y cuenta con dos gomas de borrar para eliminar las zonas no deseadas. Un consejo en pantalla resume la recomendación de Meshy: hacer un círculo generoso da mejores resultados que uno demasiado ajustado.

A continuación, escribes lo que quieres en una frase sencilla. Puedes añadir hasta cinco imágenes de referencia si lo prefieres, y un botón de reintento te da la opción de volver a ejecutar la misma selección y el mismo prompt. Meshy advierte que los resultados varían, que eliminar algo es más difícil que añadirlo y que los accesorios que se llevan sobre el cuerpo son los que mejor funcionan. Cada edición crea un modelo nuevo, por lo que el original se mantiene en tu biblioteca y puedes editar una edición previa. Esto último resultó ser lo más útil de toda la herramienta.

3. Método de prueba

Volvimos a generar los archivos de entrada de septiembre con los mismos ajustes (Image to 3D, Meshy 7,1, Ultra 2K, sin textura), añadimos un Leo creado con Meshy 6 y una figurina con armadura. Además, para replicar los ejemplos comerciales de la propia empresa, hicimos cuatro modelos a partir de imágenes hechas con el generador de imágenes de Meshy. Por cada edición, guardamos la selección, descargamos el resultado como un archivo 3MF y registramos el tiempo y los créditos consumidos.

Meshy exporta todos los 3MF a la misma altura (50 mm por defecto). Para comparar una edición con el original, primero alineamos ambas mallas y, a continuación, medimos qué porcentaje de la superficie original se mantenía a menos de 0,25 mm de la editada (el equivalente a una capa de FDM). Es de esperar que la pieza que has pedido cambiar se mueva, así que cuanto mayor sea el cambio, menor será el porcentaje. Como control, volvimos a generar a Leo a partir de la misma imagen: solo el 32 % de la superficie se mantuvo dentro del margen de 0,25 mm, y un 22 % en el caso del Ligier. La mayoría de nuestras ediciones exitosas conservaron entre el 88 % y el 97 %.

4. Los resultados

Los ejemplos de la propia Meshy

Empezamos por donde Meshy también empieza. Su imagen de lanzamiento muestra un busto de pirata con el prompt «Quita el sombrero», su vídeo promocional presenta una estatua sentada a la que se le ponen botas de nieve y un capibara cuya fruta se convierte en una corona. Además, su tutorial utiliza un explorador de dibujos animados. Hicimos nuestras propias versiones de los cuatro y utilizamos los mismos prompts de Meshy.

En este tipo de modelos, Edit hace lo que muestra Meshy. El texto «Sustituye los pies descalzos por botas de nieve» le puso botas de nieve acolchadas a la estatua y dejó intacto el resto. «Sustituye la naranja por una corona» generó una corona detallada sobre un capibara inalterado y mantuvo el 97 % de la superficie original. En el caso del explorador, «Añade gafas redondas» colocó unas monturas sobre los ojos (que seguían siendo visibles a través de los cristales) y «Sustituye las botas por zapatillas» le puso calzado bajo con cordones.

«Quita el sombrero» también funcionó: el tricornio desapareció y Meshy rellenó el hueco con pelo largo y un pañuelo inventado, mientras que la cara, la barba y los collares no se movieron. Fue la única eliminación que funcionó en toda nuestra prueba. «Quita la mochila y sus correas» funcionó a medias (ya que dejó las correas en los hombros), y «Añade un sombrero de explorador de ala ancha» falló en el primer intento y generó un ala plana y fina en el segundo. Edit saca todo su potencial cuando sustituye una pieza por algo de tamaño y posición similares, y el catálogo de ejemplos de Meshy se basa exactamente en esos casos.

Leo, la mascota de 3Dnatives

Leo, una figura redondeada que saluda con la mano, se acerca bastante al tipo de modelo que recomienda Meshy. Rodeamos la parte superior de su cabeza y pedimos «un clásico gorro de fiesta con forma de cono en la parte superior de la cabeza, ligeramente inclinado y con un borde grueso». Un minuto después, Leo tenía un sombrero, una cara que no se había movido y el 94 % de la superficie en el mismo sitio. Sin embargo, el gorro era más bien un cubo plano, no un cono. Volvimos a ejecutar exactamente la misma edición dos veces más: el segundo intento dio como resultado un pequeño rizo sin sombrero (y se nos cobró como si hubiera sido un éxito) y el tercero, un cubo hueco e inclinado. En toda la prueba pedimos cuatro veces un sombrero alto y puntiagudo y nunca lo conseguimos. Los accesorios bajos y anchos funcionaron mucho mejor.

Convertir ese primer gorro de pescador en una gorra de béisbol fue una de las mejores ediciones de la prueba. Un flotador alrededor de la cintura quedó convincente, aunque la mitad inferior de Leo volvió ligeramente más achatada. Las gafas de sol funcionaron, pero Meshy volvió a dibujar los ojos por debajo, y al hacer una selección muy ajustada, las patillas de las gafas crecían por fuera de ella. La ropa fue el claro fracaso: al pedirle una camisa hawaiana, Edit le puso la camisa por encima de la cabeza a modo de capucha, le borró el ojo izquierdo y le convirtió la mano en un muñón, con lo que conservó solo el 28 % de la superficie. Cuando la modificación abarca una gran parte del modelo, hay que contar con que el modelo cambiará.

Arreglando los modelos de septiembre

Este es el caso que más nos importa de cara a la impresión 3D: un modelo que está casi bien pero que necesita corregir una pieza. En el caso del Ligier JS2 R, pedimos unos retrovisores laterales macizos sobre brazos gruesos y obtuvimos exactamente eso, con el 93 % del coche inalterado y el 99,7 % dentro de un margen de un milímetro. Aumentar el grosor de los soportes del alerón trasero no funcionó tan bien: los soportes se ensancharon, pero el alerón se transformó en unos bloques muy toscos. No obstante, hubo un efecto secundario positivo: el Ligier que volvimos a generar para esta prueba apareció como 11 cuerpos independientes, mientras que ambas versiones editadas se consolidaron en uno solo.

Quitar la correa que Meshy se había inventado en el reloj Jacob & Co. falló dos veces. El primer intento volvió a dibujar una correa más corta, y el segundo envolvió el reloj en una malla rota llena de agujeros. Además, cuadruplicó el tamaño del archivo hasta alcanzar los 4,3 millones de triángulos, todo ello mientras la comprobación de imprimibilidad de Meshy seguía mostrando un tic verde.

En el caso de la catedral, tras pedirle que añadiera la larga nave hacia el oeste, Edit construyó un bloque gótico alto con una torre redonda. El coro quedó intacto, pero el edificio seguía teniendo una forma incorrecta. Y en el caso del Seiko, donde Meshy había modelado el antebrazo y la mano junto con el reloj en septiembre, los dos intentos de eliminarlos fracasaron con el mensaje «Editing failed, credits refunded». Meshy afirma que, a menudo, eliminar un elemento requiere varios intentos. Según nuestra experiencia, cuando se trata de un objeto denso o de una pieza grande, esto es quedarse corto.

Una figura de acción y una serie de coleccionables

Meshy promociona Edit para usarlo en figuras en las que la postura y la cara están bien, pero hay una pieza que falla. Nosotros generamos una figurina con armadura que sostenía un rifle, rodeamos únicamente el arma y pedimos una espada corta de ciencia ficción en esa misma mano. La espada apareció en esa misma mano, y ni el casco ni la pose ni la base se movieron: el 97 % de la superficie se mantuvo en el margen de los 0,25 mm. Acabó siendo larga en lugar de corta, pero este es exactamente el uso que describe Meshy, y funcionó.

Luego hicimos lo que haría cualquier fan y creamos una serie de coleccionables de Leo a partir del mismo modelo, utilizando únicamente prompts de texto. El mejor fue el de Leo escribiendo en un ordenador portátil: seleccionamos ambos brazos y la barriga, y Edit cambió la postura al poner las manos sobre el teclado. El casco de hockey y el cubo de calabaza de Halloween quedaron bien, aunque el palo y el cubo acabaron en una mano distinta de la que habíamos seleccionado. El balón del Mundial sustituyó a la mano que saludaba, los patines llegaron sin ruedas, y levantarle los brazos solo funcionó cuando seleccionamos también el espacio por encima de la cabeza, que era donde tenían que ir las manos.

Todas las variantes mantuvieron entre el 88 % y el 97 % de la superficie de Leo, y este seguía siendo claramente reconocible, que es de lo que trata una serie de coleccionables. De aquí sacamos dos lecciones: selecciona el lugar donde tiene que ir la pieza nueva, no solo la que estás sustituyendo; y construye las variantes mediante dos o tres ediciones pequeñas en lugar de una muy grande.

¿Editar o regenerar?

Para ver qué aporta realmente Edit, pedimos el mismo gorro de fiesta de otras dos formas. El agente 3D de Meshy generó una nueva imagen conceptual (12 créditos) y luego un nuevo modelo (30 créditos): el sombrero era un cono perfecto, pero el resto era un Leo totalmente distinto. Con Text to 3D (que Meshy anunció que integraría en el agente el 31 de octubre), obtuvimos un sombrero de cono pero en un personaje que no tenía nada que ver. Si quieres un objeto diferente, vuelve a generarlo. Si quieres el mismo objeto con un solo cambio, Edit es la única de las tres herramientas que hemos probado que conserva lo que ya tienes.

Porcentaje de la superficie original que se mantiene a menos de 0,25 mm de diferencia tras cada edición (selección de nuestras 36 ediciones). El control es una regeneración simple de la misma imagen.

5. Del modelo a la impresión

En primer lugar, el tamaño. Meshy exporta todos los modelos a una altura fija: 50 mm por defecto, o el tamaño que introduzcas tras activar la opción Resize (Cambiar tamaño) en el panel de ajustes de descarga. Cuando una edición aumenta la altura, todo el modelo se reduce para que encaje: tras añadir el gorro de fiesta, el cuerpo de Leo era un 7 % más pequeño. Ajusta la altura teniendo en cuenta la nueva pieza, o reescala el modelo en el slicer.

En segundo lugar, las partes separadas. Los accesorios que se añaden suelen llegar como cuerpos independientes: el gorro de fiesta era un cuerpo aparte, el Leo de hockey tenía 9 cuerpos y el del portátil 18. En el caso del Leo con los brazos en alto, un brazo flotaba libremente. Los laminadores suelen unir las mallas que se superponen, pero una pieza flotante se caerá, así que revisa la lista de objetos antes de imprimir.

En tercer lugar, el tamaño del archivo. Cada edición añade triángulos: nuestro nuevo Leo pasó de 300.000 a 730.000 tras dos ediciones del gorro, y el Jacob & Co. alcanzó los 4,3 millones. La comprobación de imprimibilidad de Meshy se mantuvo en verde en todas las ediciones, incluso con la malla rota, por lo que no te fíes solo de ella.

Conclusión

Ventajas:

• La mayor parte del modelo se queda donde estaba: las buenas ediciones mantuvieron entre el 88 % y el 97 % de la superficie en su sitio.
• Las sustituciones de tamaño similar (como unas botas, una corona, una gorra o una espada) funcionan a la primera.
• Cada edición genera una versión nueva, por lo que nunca se pierde el original y las ediciones se pueden acumular.
• Las ediciones fallidas se reembolsan, y una edición cuesta menos créditos que generar un modelo nuevo.

Desventajas:

• Las formas altas y puntiagudas, la ropa que cubre áreas grandes y las eliminaciones en objetos densos suelen fallar.
• Un mismo prompt puede dar tres resultados distintos, y cada reintento cuesta 20 créditos.
• Las piezas añadidas suelen llegar como cuerpos independientes, y una edición que añade altura encoge el resto del modelo al exportarlo.
• No es posible editar modelos Ultra 4K ni modelos subidos por el usuario; además, los modelos texturizados pierden su textura.

Meshy Edit cumple su promesa principal. En una buena edición, la mayor parte del modelo se mantiene a un cuarto de milímetro del original, mientras que una regeneración de la misma imagen solo conserva entre una quinta y una tercera parte. La sustitución de piezas de un tamaño similar es su punto fuerte: unas botas, unas zapatillas, una corona, una gorra, unas gafas, cambiar un rifle por una espada o conseguir un retrovisor más robusto.

Sus limitaciones también están claras. La ropa en áreas extensas, las formas altas y puntiagudas y las eliminaciones en objetos densos no funcionaron, y el mismo prompt puede generar tres resultados distintos, por lo que te tocará hacer reintentos. Edit no sustituye al software CAD en el caso de las piezas funcionales, y no va a salvar un modelo que tenga una forma general errónea, como se vio con la catedral.

Para aficionados, pequeñas empresas y cualquiera que esté creando variantes de un personaje que ya le guste, Edit te da el control sobre una sola pieza del modelo en lugar de empezar de cero. Simplemente asegúrate de comprobar el archivo antes de imprimirlo: Edit cambia la pieza que le pides, pero a veces, junto a ella, también modifica el tamaño y el número de cuerpos. Para obtener más información sobre Meshy Edit, visita la página web de la empresa AQUÍ.